Filtrare și sortare
- Servicii profesionale pentru clienți
- Politica de returnare de 100 de zile
- Transport gratuit la comenzi de peste 499 lei
Aveți nevoie de îndrumare?
Fritz Hansen Lampi
Fritz Hansen, cunoscută și sub numele de Republic of Fritz Hansen, își are rădăcinile în 1872, când întreprinzătorul dulgher cu același nume și-a luat licența comercială în Copenhaga. Avem toate luminile lor elegante și atemporale în gama noastră, inclusiv întreaga serie elegantă Kaiser Idell, care este de înaltă calitate, ambalată într-un design ușor de utilizat, atemporal și durabil.
Vezi aici selecția noastră de accesorii pentru casă Fritz Hansen
Povestea lui Fritz Hansen
În primii doi ani, atelierul din Christianshavn s-a transformat într-o afacere prosperă și a pus bazele unui nivel ridicat de calitate.
De atunci, a devenit o marcă înregistrată pentru companie să livreze această calitate înaltă a produselor ușor de recunoscut, în cazul în care designul are, de asemenea, o longevitate fenomenală.
De-a lungul anilor, Fritz Hansen a livrat mobilier și corpuri de iluminat de înaltă calitate pentru clădiri celebre precum Christiansborg, Biblioteca Universității, Primăria din Copenhaga, Curtea Supremă, Hotelul Royal și multe altele, iar acestea sunt doar câteva dintre proiectele daneze menționate aici.
Una dintre cele mai cunoscute icoane din portofoliul Fritz Hansen, pe lângă celebrul scaun 7', este probabil Oul care traversează fără efort decenii, generații, continente și multe alte granițe indefinibile.
Acest fotoliu frumos stabilește rapid că o calitate extrem de ridicată, combinată cu un design recunoscut și atent, cu o longevitate fenomenală, este calea către inimile oamenilor.
Kaiser Idell - de la Christian Dell
În anii 1930, designerul german Christian Dell a creat seria iconică de lămpi KAISER idell, care a marcat începutul stilului de design Bauhaus de pionierat.
Cariera lui Dell a început ca ucenic argintar, dar a dezvoltat rapid o pasiune pentru designul industrial și prelucrarea metalelor. Primii săi ani de viață au fost caracterizați de munca de fierar și sculptor, care i-a oferit o înțelegere profundă a proprietăților și posibilităților de utilizare a materialelor.
Lămpile Dell s-au distins de modelele anterioare prin accentul pus pe funcționalitate și estetică, fără superfluități decorative. Acestea făceau parte din mișcarea modernistă care se străduia să unească frumosul și utilul în obiectele de zi cu zi. Modelele Dell au devenit populare nu numai pentru farmecul lor vizual, ci și pentru capacitatea lor de a asigura o iluminare eficientă în diferite medii, ceea ce le-a transformat în alegerea preferată atât în casele particulare, cât și în spațiile de lucru profesionale.
De-a lungul carierei sale, Dell a continuat să modeleze lumea designului german prin activitatea sa de designer și educator. Lămpile sale au rămas un simbol al funcționalității și eleganței și au inspirat nenumărate generații ulterioare de designeri. Moștenirea lui Christian Dell dăinuie prin lucrările sale atemporale care sunt considerate încă emblematice în designul modern de iluminat.
Puteți găsi întreaga noastră gamă de lămpi KAISER idell aici
Arne Jacobsen și Fritz Hansen
Timp de peste 150 de ani, modelele Fritz Hansen au îmbogățit diverse interioare naționale și internaționale, colaborarea dintre designeri și arhitecți talentați fiind unul dintre motivele pentru acest lucru. Una dintre aceste colaborări a fost cu renumitul arhitect și designer danez Arne Jacobsen, care este încă considerat unul dintre cei mai influenți designeri scandinavi ai secolului XX, colaborarea sa cu producătorul de mobilă Fritz Hansen ducând la unele dintre cele mai emblematice modele de mobilier din istoria modernă.
Proiectele lui Jacobsen pentru Fritz Hansen includ o gamă de mobilier care combină funcționalitatea, eleganța și o estetică raționalizată. Una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale este "The Egg" și "The Swan" - două fotolii iconice create pentru holul hotelului SAS Royal din Copenhaga în 1958. Aceste scaune reprezintă perfect capacitatea lui Jacobsen de a crea modele moderne atemporale, care sunt încă populare și râvnite astăzi.
Colaborarea lui Jacobsen cu Fritz Hansen a dus, de asemenea, la crearea scaunului iconic "Seven" sau "Series 7" în 1955. Cunoscut pentru designul său simplu, curbat, acest scaun a devenit un simbol al modernismului și funcționalității daneze.
Aici puteți vedea selecția noastră de scaune Seria 7 într-o nouă interpretare în seriile Junior și Copii
Proiectele lui Jacobsen pentru Fritz Hansen se caracterizează prin forme simple, utilizarea de materiale de înaltă calitate și accentul pus pe ergonomie și confort. Mobilierul său a fost celebrat pentru frumusețea sa atemporală și versatilitatea sa și poate fi găsit în orice, de la spații publice la case private din întreaga lume.
Arne Jacobsen nu numai că a creat mobilier de o frumusețe extraordinară în colaborare cu Fritz Hansen, dar a contribuit și la modelarea peisajului designului modern. Proiectele lui Jacobsen continuă să fie o sursă de inspirație pentru designeri și oameni pasionați de arhitectură și arta mobilei de pretutindeni.
OneLine - De la Poul Kjærholm la Kasper Friis Kjeldgaard
Când vedeți lămpile OneLine, este posibil să vă gândiți la legendarul designer danez Poul Kjærholm - și asta nu este o coincidență.
Poul Kjærholm s-a format inițial ca tâmplar și a avut un mare interes pentru materiale. El a respectat materialele cu care a lucrat și a fost special în epoca sa, fiind unul dintre designerii care au tratat oțelul cu același respect care era acordat de obicei lemnului. El a urmărit forma perfectă, cea mai pură și a făcut eforturi mari pentru a menține simplitatea și minimalismul modelelor sale, pe care le-a creat între 1951 și 1967 - și care sunt vândute și de Fritz Hansen.
Peste aproape 50 de ani, Kasper Kjeldgaard studia arhitectura la Academia Regală din Danemarca. În atelierul de creație al aspirantului designer se afla o masă PK54 proiectată de Poul Kjærholm - iar Kjeldgaard spune că ajungea adesea sub ea. Nu din cauza petrecerilor studențești, ci pentru că a fost captivat de picioarele metalice ale mesei. Oțelul pe care Kjærholm era atât de cunoscut pentru utilizarea sa l-a inspirat pe Kasper Kjeldgaard.
Tânărul designer a încercat, de asemenea, să rafineze metalul în modelele sale. Cu metalul te poți exprima și nu trebuie să ții cont de proprietățile sale în același mod în care o faci cu lemnul, de exemplu. Metalul este funcțional, iar asta îl atrage pe Kjeldgaard.
OneLine combină cele două discipline. Lampa elegantă utilizează un design simplu, curat și ușor de înțeles, care este funcțional și lasă funcția materialelor să vorbească de la sine.
Cecilie Manz pentru Rebublic of Fritz Hansen
Colaborarea dintre Fritz Hansen și designerul danez Cecilie Manz a început în 2005 cu una dintre cele mai iconice și de succes piese ale sale - Lămpile Caravaggio, care de atunci și-au făcut un nume în designul modern de iluminat.
Colecția de corpuri de iluminat Caravaggio este un tribut adus pictorului baroc italian Caravaggio și se caracterizează printr-un design simplu, atemporal și o iluminare puternică. Gama include lămpi suspendate, lămpi de masă, lămpi de perete și lămpi de podea, toate având aceeași formă caracteristică a abajurului și detalii subtile.
Viziunea pentru lampa Caravaggio a fost de a crea o soluție de iluminat care să combine estetica și funcționalitatea într-un mod armonios. Rezultatul este o gamă de lămpi care nu numai că oferă un iluminat eficient, dar adaugă și o notă elegantă și sofisticată oricărei încăperi.
Trăsătura caracteristică a lămpilor Caravaggio este abajurul subțire, conic, realizat din metal lăcuit lucios. Forma simplă și curată oferă un aspect elegant, în timp ce abajurul interior vopsit în alb asigură o iluminare moale și uniformă, fără strălucire enervantă.
Seria de lămpi Caravaggio a câștigat recunoaștere internațională și a devenit una dintre preferatele designerilor și pasionaților de design din întreaga lume. Estetica lor atemporală și versatilitatea le fac potrivite pentru o gamă largă de stiluri și spații interioare, de la case particulare la birouri și spații publice.
Lămpile Caravaggio pentru Fritz Hansen demonstrează capacitatea lui Manz de a crea un design de iluminat de înaltă calitate, care este deopotrivă frumos și funcțional. Munca sa în domeniul designului de iluminat a stabilit standardul pentru lămpile moderne și continuă să inspire și să încânte pasionații de design din întreaga lume.
GamFratesi - fuziunea dintre tradiție și inovație la Fritz Hansen
GamFratesi este un duo de design danezo-italian recunoscut, format din Stine Gam și Enrico Fratesi, a cărui colaborare cu Fritz Hansen a dus la crearea mai multor modele notabile, inclusiv a popularelor pandantive Suspence.
Pandantivele Suspence, introduse în 2013, sunt un exemplu al capacității GamFratsi de a combina eleganța, funcționalitatea și inovația în designul lor. Aceste lumini suspendate sunt caracterizate de abajururile subțiri, în formă de lacrimă și de curbele moi, organice, care creează un sentiment de lejeritate și mișcare.
Designul pandantivelor Suspence este inspirat de formele și mișcările elegante ale naturii și este creat cu o înțelegere profundă a calităților luminii și a influenței sale asupra atmosferei camerei. Abajururile sunt realizate din aluminiu lăcuit mat, oferind o distribuție plăcută și difuză a luminii, care creează un iluminat cald și primitor.
Pandantivele Suspence sunt disponibile în diferite dimensiuni și culori și pot fi utilizate atât individual, cât și în grupuri, pentru a crea un iluminat dramatic și elegant în orice cameră. Designul lor simplu și atemporal le face potrivite pentru o gamă largă de stiluri interioare, de la spații moderne la cele mai tradiționale.
Pandantivele Suspence ale GamFratesi pentru Fritz Hansen au fost recunoscute pe scară largă pentru designul lor inovator și calitatea ridicată. Capacitatea lor de a crea corpuri de iluminat care sunt atât frumoase, cât și funcționale le-a făcut alegerea preferată în rândul designerilor și arhitecților din întreaga lume.
Pe scurt, colaborarea GamFratesi cu Fritz Hansen, în special prin pandantivele Suspence, demonstrează angajamentul lor profund de a crea modele de iluminat de înaltă calitate care îmbogățesc și îmbunătățesc orice spațiu cu prezența lor elegantă.
Jaime Hayon pentru Fritz Hansen
Jaime Hayon este un designer spaniol recunoscut, născut în 1974, a cărui viziune creativă și abordare unică a designului l-au transformat într-o figură semnificativă în lumea designului contemporan. Cariera sa a început devreme, când a dezvoltat o pasiune pentru artă și design, ceea ce l-a determinat să studieze designul industrial în Madrid și Paris.
Hayon este cunoscut pentru abilitatea sa de a îmbina tehnicile meșteșugărești tradiționale cu estetica modernă, rezultând în modele unice și pline de caracter. Lucrările sale acoperă o gamă largă de discipline, inclusiv design de mobilier, design de iluminat, ceramică, textile și multe altele.
Una dintre cele mai notabile colaborări ale lui Hayon este cu prestigiosul producător danez de mobilier Fritz Hansen. Hayon a creat mai multe modele emblematice pentru companie, inclusiv canapeaua "Favn" lansată în 2011. "Favn" se caracterizează prin formele sale organice și curbele moi care invită la confort și relaxare, emanând în același timp o eleganță atemporală.
O altă colaborare notabilă între Jaime Hayon și Fritz Hansen a avut ca rezultat Vaza Ikebana, care îmbină aranjamentul floral tradițional japonez cu designul modern. Aceste vaze sunt simple și sculpturale în forma lor, realizate din materiale precum ceramica, sticla și metalul. Hayon a creat un design care onorează tradiția ikebana și lasă loc pentru creativitate și aranjamente florale diferite. Aceste vaze oferă un cadru frumos pentru a pune în valoare frumusețea naturii și au devenit populare printre pasionații de design și iubitorii culturii japoneze. Prin versatilitatea și farmecul lor estetic, vazele ikebana Hayon au contribuit la aducerea acestei forme de artă străveche în casa modernă, cu stil și eleganță.
Proiectele lui Hayon pentru Fritz Hansen se caracterizează prin abordarea jucăușă a formei și culorii, menținând în același timp un sentiment de rafinament și eleganță. Mobilierul său a fost celebrat pentru designul inovator și măiestria sa și a ajuns în case particulare, spații publice și muzee de design din întreaga lume.
Pe scurt, colaborarea lui Jaime Hayon cu Fritz Hansen a avut ca rezultat o serie de modele remarcabile care demonstrează capacitatea sa de a combina tehnicile meșteșugărești tradiționale cu principiile moderne de design pentru a crea mobilier de o frumusețe și funcționalitate atemporale.
Jørn Utzon pentru Fritz Hansen
Jørn Utzon, faimosul arhitect danez cunoscut pentru proiectarea emblematicei Case a Operei din Sydney, a colaborat, de asemenea, cu Fritz Hansen pentru a crea o serie de modele notabile. Una dintre cele mai faimoase piese rezultate din această colaborare este legendarul pandantiv Concert.
Proiectat inițial de Utzon în 1947, pandantivul Concert a fost parte a viziunii sale de a crea un sistem de iluminat care să creeze o atmosferă de lumină și căldură. Pandantivul a fost prezentat pentru prima dată publicului în 1947 sub numele de "Utzon Light", dar abia mulți ani mai târziu a fost pus în producție de Fritz Hansen.
Unicitatea pandantivului Concert constă nu numai în calitățile sale estetice, ci și în istoria sa. Acesta a fost creat inițial pentru o biserică din orașul natal al lui Utzon, Aalborg, unde a dorit să creeze o soluție de iluminat care să creeze o atmosferă de calm și solemnitate. Cu toate acestea, pandantivul nu a fost pus în producție decât mai târziu, conferindu-i o aură misterioasă și legendară.
Când pandantivul Concert a fost în sfârșit pus în producție de Fritz Hansen, acesta a avut un succes instantaneu și a ajuns în case, birouri și spații publice din întreaga lume. Pandantivul este caracterizat de forma sa simplă și elegantă și de utilizarea unor materiale precum aluminiul și alama, conferindu-i un aspect atemporal și sofisticat.
Astăzi, pandantivul Concert continuă să fie un simbol de design râvnit, admirat pentru istoria sa unică, precum și pentru estetica sa frumoasă. Acesta reprezintă nu numai geniul lui Jørn Utzon ca arhitect și designer, ci și angajamentul Fritz Hansen de a promova și păstra patrimoniul danez în materie de design la nivel mondial.
© 2024 Lampemesteren A/S